消失点が画面外にあるときの描き方｜「真ん中ー真ん中」分割法
画面外に消失点があると
消失点を設定するのが
面倒だったり
どうすればいいのか
分からなくなることがあります
そんなときに使えるのが
「真ん中ー真ん中」分割法です
（もちろん、この名前は造語です）
僕は17年間アニメ背景の仕事を
していた中で
消失点を正確に取ることよりも
元のレイアウトの印象を崩さずに
線を整理したい場面がありました
この方法は
そういうときに役立つ考え方です
この記事では
その考え方と手順を簡単にまとめます
画面外に消失点があるとき
無理に消失点を
探さない理由
画面外に消失点がある場合は
どうやって描くんですか？と
後輩や絵を描く人によく聞かれます
答えは
「画面内の両端の平行線を拾って
真ん中－真ん中と分割していく」です
消失点を探す必要はありません
最初から消失点を設定して
しっかり描く場合は別です
ですが
フリーハンドで描かれた絵を
あとから消失点を設定して
清書してしまうと
印象が変わってしまうことが
あります
個人で描いた絵は別ですが
背景として仕事をする場合は
演出や監督のチェックを
通ってきたレイアウトを
預かって描くことになるので
必要以上に絵の雰囲気を
変更してしまうのは問題です
パースの正確さそのものよりも
画面の収まりや絵の雰囲気
演出意図などを優先して
描いている場合もあるからです
また、下図のような絵の場合
ビル正面の車道や歩道で
人や車が動くような絵の場合は
他のアニメーターや
3DCGの担当などとの
兼ね合いがあるため
直したくても直せない場合もあります
ここから、具体的に
どのように作業をするか説明します
「真ん中ー真ん中」分割法のやり方
アニメの背景では、一見それほど
パースが狂っているように見えない
フリーハンドの
ラフなレイアウトをもとに
描くことがあります
（上図参照）
このような絵では
ビルの手前の車道を車が通過したり
人が歩いたりすることもあるので
大きな修正を加えにくいことが
あります
では
どのようにして作業するかというと
下図の赤線のように
描いてある一番外側の線を拾って
赤い線を引き
黒い2本の垂直線を引きます
下図のように
黒い2本の垂直線を2等分する
赤い線を引きます
画面の両端は
意識を強く持って線を引くのか
どうかわかりませんが
途中の線を拾うよりも
両端を基準にした方が
誤差が少なくなるような気がします
できる限り
目分量で真ん中を取るようにします
慣れないうちは大変ですが
意外と早く慣れます
デジタルでも同様で
正確なグリッド線を使わずに
目分量で直線を引くようにしてください
グリッドを使うと
フリーハンドのニュアンスを
拾うことができません
ひたすら
真ん中ー真ん中と線を引き続けていきます
完全なフリーハンドで描いたラフのビルでも
赤い線は大きく外れていないことが
わかると思います
特に必要ありませんが、参考までに青い線で
アイレベル（水平線）を引きました
反対側も同様に作業します
こちら側も青い線で
アイレベルを入れています
ここで今までに引いた
赤と青の線を重ねてみると
2本の青い線はズレているのが
わかります
ここで時間的余裕があれば
紙をつぎ足す、縮小コピーする
デジタル上で作業するなどして
消失点を設定し直して
清書することもできます
ただ、レイアウトの雰囲気を
損なわずに消失点を設定するのは
とても難しいです
最初の印象が
「一見狂っているようには見えない絵」
である以上
必要以上の修正は必要ないと判断して
このまま赤い線をもとに
清書作業に入るのが無難です
必要なのは
あくまでも自然に見える絵であって
正確な絵ではないからです
正確さよりも
元の印象を崩さないほうが大事なこともある
2018年ごろ、締め切りが近い時期に
こんな上手いレイアウトは
劇場作品でもなかなか見れないな
と思うものがありました
フリーハンドの一点透視のビル群です
そういった上手いレイアウトは
「こう塗ってほしい」と
言われているかのように
完成形がはっきり見えます
これは
線画の修正の必要はないだろうと思って
背景作業に入ろうとしたんですが
画用紙にカーボン紙で
転写する準備を始めてみると
1点透視なのに
収束するはずの線が1点に収束せず
消失点の見当がつきませんでした
時間をかけて修正する余裕も
なかったので、覚悟して原図を
そのまま画用紙にトレスして着彩しました
仕上がりとしては普段以上に
魅力的な仕上がりになりましたが
描いている間は
不安で仕方ありませんでした
自分では直せないからです
線一本の角度がズレただけでも
絵として破綻しそうで
少なくとも自分の手には負えない
そんな緊張感がありました
当時は背景会社に就職して
13年目くらいだったと思います
広角、望遠、複数消失点も
理解したうえで修正して
描いてきたつもりでしたが
もしかしたら修正したつもりで
必要以上にニュアンスを
変えてきたのではないか
とも思いました
広角・標準・望遠の見え方と
消失点の距離の関係を知りたい方は
消失点の距離から
広角・標準・望遠を考える記事
もあわせてどうぞ
絵は図面ではありません
必要以上に正確である必要は
ないんだと思います
消失点を設定して描くことは
アニメ背景では身につけるべき基本です
ただ、身につけたあとに
その方法だけに縛られすぎないことも
大事だと思います
僕は移行するタイミングが
遅いほうだったと思います
最初は消失点を決めないと
不安で仕方ありませんでしたが
少しずつ目分量で描く比率を
増やしていって、移行していきました
もし
消失点を決めずに描いたことがない
という方は、これを機に試してみてください
無理だと思う方も
こんな考え方や方法もあるんだと
心にとめておいてもらえたらと思います
知らないより、知っているだけでも
行動の可能性は広がると思います
まとめ
消失点が画面外にあるときは
無理に消失点を探すより
一番外側の線を基準に
分割していくほうが自然にまとまる
ことがあります
これはアニメ背景に限ったことではなく
自分の絵のラフを仕上げるときにも
使える考え方です
正確さだけでなく
元の印象や画面の収まりを
どう残すかも大切です
ラフを仕上げるときの参考にしてみてください
消失点やパースも大切ですが
それより上位にあるのは
「何をどう見せたいか」という意図です
目的に合わせて
配置や空間を決める考え方については
絵を描くときに必要な知識の分類
と関係性を整理した記事でも
触れています
実際に手を動かして基礎を見直したい方は
30分でできる基礎練習の選び方や
続け方をまとめた記事
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パースを含め
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絵の勉強に役立つ本を
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